Классный журнал
23 июня 2014 10:40
Музыкант Андрей Макаревич нашел в Тарковском что-то от себя, для себя и о себе. То есть проделал большую внутреннюю работу, чтобы написать колонку. Впрочем, как всегда для «РП».
Вот удивительно: воспоминания о фильмах Тарковского у меня намертво связаны с временем, когда эти фильмы появились. Когда я их увидел. Про другое кино я этого сказать не могу, хотя Тарковский — не единственное сильное киновпечатление юности. Любой художник — это прежде всего время. Художник говорит о вечном, но говорит языком своего времени — забавно, правда?
«Иваново детство» прошло мимо меня: я тогда учился во втором классе и главным моим фильмом был «Последний дюйм». А вот «Андрея Рублева» уже помню отлично: кинотеатр «Мир», ажиотаж — как, вы еще не смотрели?! И потом — разговоры, разговоры за бутылкой. Слухи, небылицы. «Там знаешь сколько всего вырезали? Там целое стадо живых горящих коров было — все вырезали! Ты вообще понял, что он хотел сказать?»
Андрей Тарковский был не самым любимым режиссером у советской власти (хотя — с боями, со скрипом, но снимал на государственные деньги, и прокат был, между прочим, — какой-никакой, а был — чудны дела твои, Господи). Что им так не нравилось? Вот «Рублев» — историческое кино, вполне даже патриотичное. Ну ладно — недостаточно ярко показан героизм русского народа в борьбе с татаро-монгольским игом. И про Бога многовато. И иконы в конце. Ну и что? Про художника же. Нет, не нравилось другое: талантливый, яркий человек, а транслирует не наши идеи, а свои собственные. Все вон транслируют что положено, а он — свои. Самый умный, что ли? Всем нельзя, а ему можно?
Но «Рублев» еще ладно — он все-таки вписывался в каноны. А вот «Зеркало» — это была настоящая бомба. Во всяком случае, в моем сознании она тогда взорвалась. Да, мы все были неподготовленными. А где нам было готовиться? Кинотеатр «Иллюзион», кинолекторий раз в месяц, киновед Марк Аронович, страшные черно-белые копии иностранных фильмов — видимо, для служебного пользования, — и ты еще в этот кинолекторий попади! Конечно, никакого «другого кино» мы не видели.
Помните, в прологе — заикающийся мальчик, гипноз, и вдруг — «Могу свободно говорить!»? Вся ткань «Зеркала» — неровный и абсолютно свободный разговор о самых главных вещах. О бесконечности жизни. И неизбежности смерти. И о родителях, давших тебе эту жизнь. И о войне. И о печали, вечной спутнице бытия. И о первых ничего не значащих картинках жизни, врезавшихся в детскую память и почему-то оставшихся в ней навсегда.
Магнетическая, красивая какой-то неземной красотой Терехова. Ветер, увиденный глазами оператора Рерберга, — никто ничего подобного с тех пор не снял.
Стихи Тарковского-старшего, огромного поэта, я тоже впервые услышал в «Зеркале».
Ничего тебе в «Зеркале» Тарковский не рассказывает. Он вспоминает — казалось бы, обрывочно, бессистемно, вроде бы сам для себя. Садись, подключайся.
Фильм шел пятыми экранами на каких-то окраинах и задворках. Народ сперва ломанулся. К концу фильма зал был полупустой — советские зрители расходились, недовольные, пожимая плечами. Я их ненавидел. Я сидел завороженный. Я посмотрел «Зеркало» два или три раза, но помню его наизусть (а стихи впечатались в память с первого раза — так не бывает).
Поздние фильмы — «Ностальгия», «Жертвоприношение» — произвели на меня меньшее впечатление (хотя проход Янковского с горящей свечой, снятый одним бесконечным планом, заслуживает какой-то отдельной кинопремии — а может, и дали?). И дело, мне кажется, не в том, что что-то лучше, а что-то хуже, — просто ниша моего сознания, предназначенная для кино Тарковского, оказалась заполненной «Зеркалом» полностью. Да и времена изменились — у кого-то в его нише, возможно, лежит другой его фильм.
Тарковского можно любить, восхищаться, быть к нему равнодушным, сильно не любить наконец. Вот что нельзя делать точно — это пытаться ему подражать. Выглядит это всегда жалко.
Помню, в начале восьмидесятых я где-то с диким трудом раздобыл видеокассету, на которой Андрей Тарковский читает лекцию о кино — в Риме или в Париже, не помню. Дрожа от нетерпения, прибежал домой, вставил в плеер — ждал откровений. Оказалось скучнейшее повествование.
Сейчас самому смешно. Легко рассказать, как строится кадр и что такое ритм монтажа. Рассказать, как делается искусство, — невозможно.
Колонка Андрея Макаревича "Подключайся" опубликована в журнале "Русский пионер" №47.
Все точки распространения в разделе "Журнальный киоск".
- Все статьи автора Читать все
-
-
26.09.2024Каберне с комендантом Чернобыля 1
-
17.04.2024Часть времени 1
-
21.02.2024Вот как это сработало 0
-
27.12.2023Безвольный угодливый 0
-
24.11.2023Пикник с пельменями 0
-
11.11.2023Пикник на небе 0
-
15.09.2023Эфиопская лава-стори 0
-
22.06.2023Заветный кокос 0
-
17.04.2023Домой 0
-
14.02.2023Прячущий Свое Имя 0
-
19.11.2022Подвыть Лизавете 0
-
13.09.2022Бли недер 0
-
2
41775
Оставить комментарий
Комментарии (2)
-
30.06.2014 17:09 Валерия ДемидоваСоприкасаясь с творчеством Мастера, понимаешь, на сколько важно почувствовать пульс и ритм времени.
-
26.07.2014 18:16 Валерий КомаровТакой жалкий лепет конечно требует жуткой внутренней работы, уж лучше бы продолжал славить Порошенко и клеймить Путина.
- Честное пионерское
-
-
Андрей
Колесников2 3816Февраль. Анонс номера от главного редактора -
Андрей
Колесников1 8695Доброта. Анонс номера от главного редактора -
Андрей
Колесников1 10628Коллекционер. Анонс номера от главного редактора -
Полина
Кизилова10661Литературный загород -
Андрей
Колесников14897Атом. Будущее. Анонс номера от главного редактора
-
- Самое интересное
-
- По популярности
- По комментариям